Van Gogh aux Saintes-Maries de la Mer par Alain Amiel
éditions Vangoghaventures.com

Le « Vincent Van Gogh aux Saintes Maries de la mer » d’Alain Amiel est une courte étude de 60 pages illustrations comprises : une semaine du peintre entrant littéralement dans les couleurs, qui se libère de l’ombre et de certaines contraintes académiques. Une semaine, mais depuis longtemps ça mijotait, ici ou ailleurs ça devait bouillir, l’occasion fait le larron et la marmite explose. Aux jolis coins représentés et anecdotes qui amusent les touristes s’oppose dans ce texte le simple et fondamental comment c’est fait. La peinture en question selon Vincent. Tous les apprentis historiens d’art ou plasticiens que menace le « syndrome des miettes » devraient, avec cette brève analyse de cas, semaine capitale de Vincent, méditer comment dans la cohérence se structure une démarche.

M.A.

L'expérience esthétique des lieux par Norbert Hillaire (Ouverture Philosophique, l’Harmattan 2008)

L’œuvre « in situ », particulièrement ce dernier demi-siècle, occupe une grande part de la réflexion des artistes. La revue « Recherches en esthétique » dirigée par D. Berthet (cf. sur notre site la partie « Périodiques ») y consacre sa dernière fort riche parution intitulée « La relation au lieu ».

N. Hillaire publie dans le même temps « L’expérience esthétique des lieux » une ensemble de ses articles de la fin des années 80 à 2008, « essais résiduels » dit-il. Se présente « comme une « hétérochronique » vigilante du présent à la lumière des temps passés, persuadé qu’une certaine croyance un peu complaisante dans le désenchantement du monde et l’idée que l’histoire tourne en rond, n’est qu’une dangereuse illusion d’optique qui oblige au contraire à redoubler d’attention. » Relevant le rapport de l’art aux avancées techniques et à la globalisation, processus qui a « le mérite de nous rappeler que le propre des œuvres d’art est d’être situées », il y voit « l’insistance à la fois très ancienne et très actuelle de l’art sur les notions de contexte, d’expérience relationnelle, de site, etc…).

La question du lieu serait donc à repenser dans la perspective des médiations numériques et de « la production globale».

M.A.

25 Fluxus stories par Harry Ruhééd. Tuja Books Joh. Verhulststraat 53, 1971 MS Amsterdam (en collaboration avec Archivio F.Conz, Verona)

25 courts textes, à propos de Fluxus, avec documents, qui concernent George Brecht, Eric Andersen, Ken Friedman, Al Hansen, George Maciunas, Charlotte Moorman, Dieter Roth, d’autres et aussi l’auteur. Récits anecdotiques, certes, mais l’esprit de Fluxus, sensible aux détails du vécu, se révèle dans l’extraordinaire banalité de ces petits tableaux pris sur le vif.

Ecrits sur l’art de Mark Rothko

Présentation, édition et notes de Miguel Lopez-Remiro Editions Flammarion

Recueil d’un ensemble hétéroclite de textes : Lettres, notamment celles adressées à Barnett Newman, Robert Motherwell, Adolph Gottlieb, récits de voyages ou de vie en campus américains, notes diverses… Un ensemble éclairant sur l’artiste et son itinéraire intellectuel de 1934 à 1969. Intercalés, dans la chronologie, quelques textes de critiques à propos de son travail.

M.A.

La réalité de l’artiste de Mark Rothko
Edition et introduction de Christopher Rothko Editions Flammarion

« La réalité de l’artiste » est « le » livre écrit par Mark Rothko lorsque, début des années 40, il cesse de peindre, avant de s’engager dans l’abstraction. Une réflexion sur l’art occidental de la Renaissance au Surréalisme à travers une expérience d’artiste, qui est aussi l’occasion de parler avec humour de ses problèmes de praticien et du rapport difficile de l’artiste avec le marché de l’art.

M.A.

Lucio Fontana par Harry Ruhé et Camillo Rigo Graphics, multiples and more…Tuja Books éd.

Petit ouvrage précis et joliment illustré qui permet de faire le tour des œuvres de cet artiste dont l’influence a été considérable sur l’art de la deuxième moitié du XXième siècle.

Galerie A Joh.Verhulsststraat 53 1071 MS AmsterdamThe Netherlands